Точка сборки

Русский

 

Уникальность проекта "Точка сборки" в его абсолютной естественности. Твердо встав на традиции европейской классической музыки, коллектив разворачивает свою джаз-роковую историю предельно последовательно, изобретательно и по-настоящему искренне. Здесь русские плясовые наигрыши превращаются в восточную созерцательность, а роковая экспрессия обретает стройность и утонченность джазовой импровизации, философская рефлексия оборачивается безудержным весельем, а развернутые соло вписываются в четкую структуру композиции. Лед и пламя их музыки не может оставить равнодушным самого искушенного слушателя, ведь их творческое кредо: "Месить так, чтобы тапочки слетели. Ведь по другому никак нельзя!

 

Концепция проекта "Точка сборки"

Нельзя не признать, что нынешняя музыкальная жизнь находится в стадии стагнации. Эпоха большой звукозаписи закончилась (будем надеяться, что только на время), а ничего кардинально нового не появилось. Система распространения музыки в интернет-пространстве еще только зарождается (или уже умирает?) и нам остается только перебирать наши гигантские запасы музыки, как старой бабушке её любовную переписку, в надежде воскресить свои былые эмоции.

В этом контексте творчество «Точки сборки» выглядит если не новой волной в развитии отечественной музыки, то хотя бы некоей неуверенной попыткой нащупать новое направление. Ведь все понимают, что нужно куда-то идти. Но куда?

До середины 20-го века музыка развивалась в виде бесконечных партитур. Композиторы, не переставая, писали стены нот, исполнители эти стены пытались воспроизвести. С приходом джаза импровизация стала неотъемлемой чертой музыкальной реальности. Казалось, что композиторы со своими тоннами нотной бумаги уходят в прошлое, и главным действующим лицом на музыкальной сцене становится исполнитель. Но выросший в кабаках и подвалах джаз (а в последствии и рок) так и не приобрел лоска и глубины «классики». Исключением стал «прогрессив», но это, как говорится, тема отдельного исследования. Если академическая музыка выглядит как жесткая неуклюжая конструкция, неспособная протиснуться в рамки новой эпохи, то джаз (под этим словом нужно понимать не только американский городской фольклор середины 20-го века, но и всю импровизационную музыку как таковую) похож на аморфную массу, никак не желающую принять конкретную форму и поэтому слегка раздражающую. И вот перед нами очередная попытка скрестить бульдога с носорогом или, выражаясь научно, от «тезиса» и «антитезиса» перейти к «синтезу».

Что же такого необычного в «Точке сборки»? Первое, что бросается в глаза (точнее в уши) это нестандартность построений композиций. До сонатной формы ребята еще явно не доросли, но от банальной и уже порядком поднадоевшей схемы тема-соло-тема (количество второго элемента сильно зависит от количества участников коллектива и их амбиций) уже ушли. Здесь сольный элемент превращается из способа удовлетворения эго музыканта в некую разработочную часть - импровизация становится мостиком, способом перейти к определенной разделу композиции. Этот прием порождает инвариантность развития, сохраняется цельность композиции, при этом она каждый раз она трансформируется в зависимости от текущего момента, а с точки зрения искусствоведения это не что иное, как возвращение к гротескному подходу в искусстве, где вещи не закончены и замкнуты, а находятся в постоянном процессе изменения и становления.

Второй, и не менее важный элемент, это явное тяготение к системе образов и понятий, сложившихся в сознании российского – советского человека, с его специфическим внутренним миром, сформировавшимся под воздействием различных историко-политических катаклизмов. Ведь не для кого не секрет, что современная импровизационная музыка, в особенности в среде профессиональных музыкантов, долгое время уже делится на «совок» и «фирму». И если последнее считается чем-то достойным всякого порицания, то второе - это некий эталон, к которому надо стремится. Четкой границы между этими двумя понятиями провести никто не в силах, но часто это вызывает желание подражать всему западному, невзирая на художественную обоснованность подобного стремления. В музыке «Точки сборки» мы видим явное стремление сублимировать свое культурное наследие, трансформировать свой художественный и жизненный опыт во что-то новое, стремительное, дышащее в ритм со временем. Это становится поиском художественных решений близких и понятных рядовому слушателю, попыткой говорить со слушателем на понятном ему языке, рассказывать ему вещи, что найдут в его душе живой и искренний отклик.

И, наконец, ярко выраженная полистилистичность. Кажется, здесь переплетаются все стили и направления музыки 20-го века. Вместе с тем это не порождает мозаичность программы, а лишь придает динамику, и как ни странно, целостность. Здесь мы имеем дело не с конкретным стилем или направлением, а скорее с общим ощущением музыкальной тональности 20-го века, с пронзительным настроением стремительно меняющегося мира, с неподдельной любовью ко всему, что подарил нам ушедший век. И эти чувства и ощущения становятся той формой, в которую коллектив облекает свое виденье музыкальной вселенной, свое стремление выразить невысказанное и передать эти ощущения слушателю.